初中美术说课稿（最新8篇）

作为一名教学工作者，通常需要准备好一份说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。如何把说课稿做到重点突出呢？众鼎号为朋友们整理了8篇《初中美术说课稿》，如果能帮助到亲，我们的一切努力都是值得的。

初中美术说课稿 篇一

一、说教材

今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a)本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b)前后知识联系：本课内容是在第一章

c)本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。

d)至开本课的教学目标：①使学生了解什么是"分割与构成"，以及它在图案设计中的意义。②通过"分割与构成"练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。

e)我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：

教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。

教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。

二、说教法、学法

学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。

为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。

根据学生情况，我采取以下教学方法：

1、情境创设教学法：

学生总是在一种情境氛围中接受知识效果，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设"桌面整理"的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。

2、观察、发现法

观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察"花瓶与人头"的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。

3、演示、练习法

这是在美术课中最常用的方法，演示"人"的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力，

学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力

三、说教学过程

本节有三个高潮一开始导入和中间讲解

（以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使"桌面"上即整洁、美观，又要便于使用方便，看学生怎么布置这个桌面。（学生准备教师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最后引申到课桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪与缝纫。

同时板书：木散为器帛裁成衣（5分钟）

新课讲解

教师讲解：这就是我们今天要学习的分割与构成。

板书：

形块的分割与构成

请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是--自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。

初中美术说课稿 篇二

一、说教材

1、教学内容

本课以校园风景画写生为主题，让学生运用掌握的铅笔淡彩画的技法，系身体会、接触大自然，展开想象和观察能力用心描绘给我们还不熟悉的美丽校园。在绘画过程中让学生了解我校的发展史，写生完后能够激发学生热爱学校和成功感。使学生在不知不觉的学习中热爱生活的道德美育。

2、教学目标：

A.让学生学会风景画的选景构图方法。

B.定稿后铺一层素描大体明暗

C.熟练的把握好水分上好淡彩

3、教学重难点：

本课的教学重点是在理解的基础上把握好淡彩的水 ，以及色彩的感觉度，要求学生在给画过程中，上色彩要大胆自然、明块，体现出水彩特有的透明感，选景上要求发自内心的。技法表现要求学生有朝气蓬勃年轻一代的精神面貌，教学难点是怎样结合素描关系上好淡彩。

二、说学法

美术课的教学和其他课教学有很大的区别，它要求学生动手动脑，动心，以自己的切身体会感悟，结合技法描绘写生。

三、说教法

新课改理念特别强调师生之间的互动关系，同学之间的互相学习共同合作，教与学是互相联系的，在美术教学中，培养兴趣是十分重要的一个环节，因此在教学过程中，我通过搜集材料作品的示范形式来进行教学，以学校的发展历史介绍导入新课，激发学生的兴趣。使学生产生一种积极的心里倾向，从而热情的参与学习。

四、说教学过程

在我们身边有着许许多多的美好的东西，我们生活在其中也没有完全感觉得到。那是我们缺少了一双善于观察美发现美的眼睛。学生开始接触新鲜的事物都十分感兴趣，只要我们善诱的引导和启发他们接受是很快的。因而我对本节课进行以下设计。

A.谈话法引入

先介绍学校的发展史，以学校的景象质度化、激发学生的兴趣。

B.教师示范、引发学生兴趣、信心

从选景、构图、定稿、上明暗、详细分解介绍技法。

C.学生实践，教师巡视指导。

D.总结

师生互评。

初中美术说课稿 篇三

一．交流导入

1、请大家静下心来听我们教室中回响的音乐，边听音乐边来看几张风景图片。（桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的泸沟湖，美丽神秘的九寨沟）

2、中国的自然山水十分美好，大河山川这些都我国山水画家的主要绘画题材。（看中国山水画——古代和当代）

提问：你了解中国山水画吗？对山水画有什么感受？

中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。

大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得中国山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。

3、历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句，请小组汇报你们搜集的有关诗句。

二．欣赏感受

4、提问：这是谁的作品？采用的是什么构图形式？

山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。

5、提问：画面画的是什么内容？你想到了一首诗吗？作者展现了怎样的意境？

（傅抱石轶事：傅抱石作画爱饮酒。他常常一手执笔，一手执壶，不时仰头饮上几口，烧起一腔豪情，于是肆意挥洒勾勒，如有神助。1958至1959年间，傅抱石与画家关山月合作，为人民大会堂绘制毛泽东诗意巨幅山水画《江山如此多娇》。傅抱石在作画时买不到酒喝，口内苦淡，灵感枯竭，画兴索然。周总理知情后，立即派人送去好酒。于是他激情勃发，灵感顿生。《江山如此多娇》这幅大气磅礴的巨作，深受中外贵宾的好评，毛主席也表示赞许，认为较好地体现了诗句的意境。

6、中国山水画的风格和技法

7、设问：指出下列山水画属于哪种艺术风格？

中国山水画作为一个独立的画科，在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、没骨山水等。

青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。如《千里江山图》

水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。

浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

8、其次，中国山水画在空间的处理上，采用“以大观小”、“小中见大”的手法。（与国外作品比较）

就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就象人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，中国山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中国民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。

9、中国山水画在长期的发展中，形成了许多行之有效的表现程式。表现各种山石的皴法，如披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。

山水画的笔墨技法上，也更为丰富多变，如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，还有“破墨”、“积墨”等等。可见，中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。

初中美术说课稿 篇四

教材分析：

《时间的表情》属于“设计。应用”学习领域，是本册教材“设计。应用”的第一课。本课学习内容的设置紧贴学生的实际，让学生关注生命，关注生活，关注未来，从而提升生命的价值。利用身边可用的材料创造出富有形式美感的钟表，培养学生的动手能力，提高对生活物品的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

本课学习内容的设置紧贴学习的实际，通过了解钟表的历史发展以及动手设计制作钟表，增强对古代文明崇敬之情。生活中的废旧物品经过巧妙的加工和重新结合，可以创造出富有形式美感的钟表，在制作过程中，感受各种材料的特性，发展创新意识和创造能力，培养动手能力。

教学目标:

体验与发现：了解钟表发展的历史过程，通过聆听钟声、欣赏图片、触摸时间等活动，调动视觉、听觉、触觉等感官充分感受时间的存在，培养珍惜时光、关注生命的意识。

实践与创造：掌握钟表设计的基本方法，采用新颖的方法设计制作一款钟表，赋予废旧材料新的生命，表现独特的创意，形成初步的设计意识和动手能力。

欣赏与评价：学会从实用、美观的角度来评价设计，体现出设计形式美。

教学重点:

能够利用各种废旧材料进行钟表装饰设计、创意制作。

教学难点:

通过欣赏各式各样的钟表，体悟钟表的个性化设计，启发学生的思维，激发美化生活的愿望。

课时安排:

1课时

课前准备：

教具:各种钟表范例、多媒体教室。

学具:适合制作钟表的废旧材料、刀、剪、胶带等。

教学过程:

1、课前布置学生分组收集素材:

学生分组到钟表专卖店参观考察，拍摄各式钟表的图片，获取创作灵感，联想生活中的哪些废旧物品可以和钟表发生联系？收集这些材料，看谁准备的材料更新颖，更具有特点。

2、感受时间的变化

感受一下时间在一天当中的变化，同时设想一下你在这一天都干了些什么？感受一下时间在一年中的变化。时间在我们的一生中也在不断的变化。

教师：看了这一连串的图片之后大家有些什么感受？时间在慢慢地流逝着，我们要好好的把握时间，有效的利用时间。

3、观看时间的“表情”

A:提问：你想过要测量时间吗？你能用身边找得到的东西来制作一个简易的计时器吗？那今天我们就来学习怎样制作一个钟表，引出课题《时间的“表情”》。

教师：下面我们一起来看一下从古到今，人们是如何计时的。出示课件

B:看了古代的计时装置后，你们觉得那时候的计时装置有些什么特点？（很原始，不够精确），

今天的钟表机械师们已经制造出十分精确的钟表，不但精确而且携带方便，还给它们加上了有趣而美丽的“表情”，下面就一起来欣赏一下设计师的精彩创意吧。出示课件

提问：看过不同外形、不同读数、不同装饰的钟表，你对哪一款印象最深？谈谈你的见解。

4、体验与实践

A：思考一：钟表设计的基本方法有哪些？

（1）钟表的外形设计

（2）时间的读数设计

（3）钟面的装饰设计

出示图片引出总的归纳项目

思考二：在设计钟表前要考虑哪几个因素？

实用：要求读数准确、易于认读。

美观：要求材料新颖、方法独特

B：教师示范制作钟表

在示范时带着这几个问题引导学生掌握钟表的制作方法：(1)漂亮实用的钟表是用什么材料制作的？(2)你们准备运用什么材料来设计制作？(3)准备给钟表设计什么样的外形？(4)加上什么样的“表情”来装饰？

5、钟表设计大赛

“表情”时钟店招聘设计师：

要求：具有新颖独特的设计思维，富有创新的精神。

招聘办法：用自备的材料现场设计一只时钟模型，时间15~20分钟，设计新颖、造型独特。

（提出注意安全）

6、作品展示评比

A:请各设计师展示，并介绍自己的设计作品！

B:请其他设计师也来说说你最喜欢哪一组的设计？为什么？

7、拓展延伸

引出德育教学内容，鲁迅曾经有一句话：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。”这就要求我们好好把握时间，有效地利用时间，要学会珍惜时间，关注生命，关注未来！

8、教后反思

组织学生课前收集钟表的图片，积累了视觉素材，并激发了学生的创作思维，引导学生合理利用废旧物品，发挥材料的肌理美，始终贯彻废旧物品再利用的环保理念。选取的设计材料尽量贴近学生的生活，尽量不花钱，另外，可以选取一些能够体现地方特色的材料，在设计制作时能够把地方特色融入在设计中，使作品更具有自己的特色。在小组活动时，要集思广益，分组进行，避免个别同学“单干”，要培养学生的团队协作能力。在设计钟表时要考虑色彩的搭配，考虑作品的形式美，特别是外形的制作，可以运用拟人的手法增加作品的情趣性。

初中美术说课稿 篇五

大家好，我是来自三十八中学的美术老师，今天我说课的课题是：苏少版实验教科书第15册《角色游戏》，下面我将从教学策略、教材分析、学情分析、教学目标等几个方面进行说课，请各位老师指导：

教学策略：我将从学生的生活情感出发，引导、指导、培养学生的学习和制作兴趣。

教材分析：本课属于“设计 学习”领域，重在提高学生的动手能力，形式美化生活。的意识。面具设计让学生们走进面具，揭开面具的神秘面纱。让学生在欢乐愉悦的氛围中进行制作。

学情分析：本课教学面对的是初中八年级的学生，他们正处于青春叛逆期，他们的主观意识逐渐增强，也已经具有自己的审美观点和初步的手工制作技巧，但面对面具手工制作中所遇到的剪切、折叠、粘贴以及组合还不够精细。

教学目标

知识目标：引导学生欣赏、评析、讨论以及探究面具制作，学习面具制作基本方法。

技能目标：掌握面具的基本制作方法，能够利用身边的废气材料进行创意制作。

情感目标：通过欣赏面具作品，提高学生的审美观点以及创作热情，同时培养对美术的持久兴趣。

教学重点

掌握掌握面具的基本制作方法。

教学难点

面具的创意设计，多种材料的综合运用。

教学准备

教具：各类分别的面具图片，美术课件，美术教材。

学具：制作材料、剪刀、尺子、铅笔、画笔、各种颜料。

教学过程

（一）准备

1、课前让学生分头准备制作工具，收集各种纸张和相关资料（材料：旧报纸、包装纸、毛线、木片、麻绳、羽毛等。

2、友情提醒：条件允许，可鼓励学生走进博物馆或者上网查阅相关面具的知识在课堂上与同学交流。

（二）激情导入

1、教师出示课前准备好的面具作品。

问：“这叫什么艺术？”

学生争相发言：“面具。

2．教师接着鼓励学生：“哪位同学愿意上来试戴一下？”

同学们好奇的争相试戴，戴上面具的同学改变了寻常的模样，有的可爱，有的俊美，有的怪异，有的亲切，引起学生一阵惊呼。

【设计意图】：通过提问引起学生的好奇心，通过试戴刺激学生的求知欲。

3、教师提问：“你们想亲手制作一个富有个性的面具吗？引入面具教学。

（三）探究教学，突破难点

1、媒体教学，放映形形色色的面具图片。

提问：根据刚才的面具作品，想一想面具要采用哪些材料？你还能想出更好的材料吗？

2、你自己收集来的材料和你的观察，用自己的话说一说面具具备哪些艺术特点？

学生讨论教师总结：面具造型夸张，制作精细，色彩艳丽，对比强烈等。

3、提问：重新观察老师刚才带来的作品，你能找出其中不足之处吗？

学生大胆发言：从材料、颜色、造型、制作等方面。

继续提问：你们有改进是方法吗？

可以剪贴细节、丰富造型，可粘贴树叶、麻绳等进行装饰。

最后提问：你们认为做一幅成功的面具还需要注意哪些吗？

学生发言，教师总结：点、线、面的结合。夸张变形突出总体，具有较强视觉感，富有自己的感情很重要。

【设计意图】让课堂气氛更加活跃，了解学生的审美程度，从实际出发。

4制作方法：先构思画稿，再剪贴形象。

5．制作技法：剪、切、卷、贴、折、画等。

【设计意图】让学生把握步骤，在下面的顺利进行制作。

6、作业：用各种纸材进行制作，借助多种材料辅助制作。

老师巡回指导，适时指导。

7、评价讨论

互评：戴上自制面具上台展示，并向同学介绍你的创意。摆出各种造型，舞动生活。

评选出你最欣赏的面具

说一说从同学的面具中学到了什么？

8、课后拓展

用面具装饰美化你的生活起居。

以班级为单位组织一次化妆舞会。

9教学反思

根据学生心理素质和动手能力的不同，可能在制作上有许多不同，但只要能掌握基本制作方法，注重造型能力的表现和颜色搭配就好。

初中美术说课稿 篇六

尊敬的评委、老师：

您好！今天我说的课题是“手绘线条图像——物像的多视角表达”。这是九年制义务教育课程标准实验教材第十四册中的第二课。下面我将从以下几个方面来阐述：

一、教材分析：

手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来，达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。本课在教学内容、教学要求方面，虽然比以往学过的课程有一些难度，但通过教师在教学过程中的由浅入深、由深及透、由透激活的教学思路，能够使学生理解形态与结构的关系，掌握立体图像的呈现规律和表现手法，能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体图像的各种方法。

二、教学目标：

1、知识与技能：掌握丰富线条的表达方法，理解物像的基本特征和基本关系。能准确客观的、忠实的传达物像的信息。

2、过程与方法：由浅入深、由深及透、由透激活的教学思路。

3、情感、态度、价值观：表达自己独到的见解，发展个性，培养创新精神，提高观察力和形象思维能力，学会从生活中获取知识和提高的能力。

三、教学重点：

立体图像的表达方法。

四、难点：

让学生消除对复杂结构和多维物像的恐惧感。

五、关键：

鼓励学生有个性的表现，充分发挥想像力。

六、教具：

生活中的立体图像的例子。

七、教法与学法：

1、教法运用：组织学生体验从平面到立体的过程，感受立体物像的结构特征，通过示范讲解每种表现方法，大量欣赏生活中的实例，联系学生的生活实际，发现身边有关立体图像的描绘，使学生切身感到立体图像的重要性和其独特的美感，激发了学生的求知欲，引领学生步入徒手线条描绘的世界，尽情体验手绘线条造型的乐趣。

2、学法指导：重视基础训练，讲解方法但不限制学生的发挥。组织学生通过讨论欣赏，以学生生]www.1126888.com[活体验作为教学的重要辅助内容，建立促进学生发展的评价体系。

八、教学过程：

（一）游戏导入

给出正方形、长方形、三角形、圆形、梯形，通过添画几笔的方式，将这些平面的二维图形变成三维的立体图形。体验平面到立体的过程，激发学习热情。

小组代表到板前绘画，限时2分钟。

导入新课板书课题。

（二）新授

1、讨论：什么是立体图形？大屏幕出示其概念。

2、列举生活中的立体图像，学生发表自己的见解。

播放，学生欣赏立体图像精美的图片，丰富视野。加深对立体图像的认识。

3、讨论：立体图像的表达在生活中有什么作用？结合实例说明。

总结立体图像的作用，以及特有的清爽之美和简洁之美。

4、教师示范讲解立体图像的表达方法：

表达直观感受的方法

表达结构分析的方法

表达主观理解的方法

结合欣赏使学生理解立体图像的表现方法和每种方法的特征。

（三）实践练习

1、判断同一物体不同的表现方法，以竞赛的方式抢答。

2、介绍立体图像表达在生活中的应用，展示。

3、找出其它教材中的关于立体图像表达的例子。

4、选择一种立体图像的表达方法画一件物品

作业要求：线条简练概括，构图合理。

（四）总结

手绘线条图像是人类除口语、文字以外的第三语言，是现代的白话文，是21世纪公民毕备的能力，希望同学们能尽快的掌握这一本领，成为一名全面发展的人。

初中美术说课稿 篇七

王国维在《人间词话》中说："一切景语皆情语。"我想说："一切色彩皆情感。"《向日葵》这一课就是最好的印证。这一课需要2课时来完成，这里只介绍第一课时的安排情况。在教学中为了突显并运用这一主题，我将从以下四方面进行阐述：眼中有课本，突出教材核心地位；脑中有目标，彰显色彩情感魅力；心中有方法，实现自主合作探究；胸中有流程，达到授之以渔效果。

一、眼中有课本，突出教材核心地位

《向日葵》是湘教版的第三课。本课是以"色彩与情感"为主要取向的课程，选择色彩表现为教学内容，通过引导学生欣赏观察熟悉的景物进行发散思维，激发学生的想象力、表达能力和创作能力，让学生在自主合作探究活动中了解色彩的象征意义和色彩使人产生的不同情感，并运用色彩进行个性化的创作。

二、脑中有目标，彰显色彩情感魅力

本节课注重色彩、情感和意境的渲染，以丰富的色彩和生动的意境感染学生，激发学生的创作热情。所以我把该课的教学目标确定为：

1、知识与能力目标：通过学习，让学生体验不同色彩给人的感受。

2、过程与方法目标：能够尝试运用色彩的情感特性、笔触的表现力进行大胆表现；

3、情感态度与价值观目标：让学生获得艺术创作的快乐，培养积极乐观的生活态度。

根据课程要求和学生需要，教学重点确定为：

能够尝试运用色彩的情感特性、笔触的表现力进行大胆表现。

根据学生的实际情况和以往的教学经验，教学难点确定为：

让学生理解艺术家作品中要表达的情感和学生的个性化的创作。

三、心中有方法，实现自主合作探究

根据七年级学生的学情特点：他们已初步接触并尝试过运用一些色彩进行搭配，以满足自己的视觉需要和个人兴趣，但对于运用色彩来表达情感方面还比较陌生。在教法和学法上要选择能使每个学生自主去学习的方法，力争在学生心中种下一个火种，点燃学生头脑中的智慧和创作、生活的热情。

因此，本节课以活动为载体，主要采用情境渲染法、观察法、讨论法、示范法、自主合作探究的方法。在整个教学过程中强调师生互动，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，更多地体验学习的快乐和成就感，从而进一步激发他们强烈的创作欲望。

四、胸中有流程，达到授之以渔效果

本节课整个教学过程以情境导入-探究新课-创作体验-展示评比-深化主题为线索逐步展开。

（一） 情境导课入美境，灿烂葵花向阳开

1、伴着《太阳出来喜洋洋》的欢快的节奏，让同学们欣赏多幅不同形态和颜色的向日葵的图片，并让学生随着音乐与向日葵一起舞蹈，感受向日葵亮丽的色彩和顽强的生命力。

2、出示课题《向日葵》和本节课教学目标。

设计说明：运用多媒体创设情境，给学习生动直观丰富的视听感受，使学生对向日葵的形象有一个初步的感性的认识，激发学生的学习热情，吸引学生快速进入新课，充分调动了学生的积极性，导入新课水到渠成。

（二）探究新课寻美源，大家一起去闯关

向日葵以它独特的魅力征服了我们，也征服了一位世界著名画家。下面让我们一起来了解这位艺术家，学习他运用色彩表现向日葵、表达情感的方法。

运用多媒体展示凡高自画像，进入闯关1:

你知道这位爱画向日葵画家是谁吗？请作以简单介绍。

学生回答，老师简要小结。

凡高是荷兰人，世界著名画家。他一生沧桑坎坷，在生活上经历了很多苦难，但他在艺术上的追求却非常执著，在他短暂的37年的生命里，创作了很多幅《向日葵》用来装饰房间，还把整个房子都涂成了跟《向日葵》一样的金黄色。

运用多媒体展示凡高的向日葵作品进入闯关2:

1、凡高的《向日葵》在颜色和用笔上有什么特点？

2、作品表达了画家怎样的情感？

（引导学生欣赏作品，分小组讨论，然后由小组代表回答。）

根据学生回答情况教师作重点强调：

通过对作品的分析，我们能感受到凡高对向日葵的喜爱，对生活的热爱。我们发现色彩和笔触是表达情感的重要的手段。

出示图片，进入闯关3:小游戏（你来选，我来猜）

出示一组不同色彩的图片，欣赏比较，请同学们各自选择一个喜欢的图片，其他组同学猜猜为什么会选择这个色彩的图片，看谁猜得对！

（由于色彩的不同，我们对图片的心理感受完全不同，这也说明：色彩可以表达情感。色彩于我们的生活无处不在，人们赋予不同色彩以不同的象征意义。）

然后与引导学生明确各种色彩的象征意义及给人的不同感受。

设计说明：《美术新课程标准》明确提出：要以活泼多样的课程内容呈现形式激发学生学习兴趣。因此，这一环节运用多媒体课件将画面呈现出来，又通过闯关欣赏、讨论、分析、游戏等多种形式激发学生的积极性，开启学生智慧的闸门，了解艺术家经历和作画的背景，以此来引导学生体验、思考、鉴别、判断，有助于学生理解作品，让学生学会从作品的色彩中感受画家的情感，明确色彩和笔触是表达情感的重要的手段，进而形成健康的审美情操，提高他们的审美能力。

（三）老师示范我创作，色彩助我显身手

1、老师示范创作能表达自己心情的向日葵。在创作过程中边讲故事边画画，画出特定情境中的向日葵。（注意：此环节不能以展示老师自己的绘画能力为目的，要尽量简单而又能表达自己的情感，让学生感到画画其实挺容易的。）

2、学生练习：

〈1〉改画凡高的《向日葵》，画面造型构图不变，只改变画面色彩关系。

〈2〉任意确定画面造型构图，画自己心中的向日葵。

〈3〉明确要求：a、个人独立完成或与其他组员合作完成均可；

b、先拟定一个主题（如：热情的向日葵、忧郁的向日葵、向日葵在沉思……），再尝试用色彩来大胆地创作，力争表达出自己独特的情感。c、能够给作品起一个合适的名字并向同学们介绍自己的作品。

3、播放音乐，请学生跟着旋律轻松自由地进行大胆想象和创作。

设计说明：考虑到学生的实际情况，运用个人独创和组员间合作两种方式让学生把理论应用于实际，受之以渔，让学生有所得，得之有法。这是打造高效课堂的良好途径。要注意的是：现今的美术教学的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家，因此，本环节只要学生能通过自主合作的方式大胆地用手中的笔在纸上涂抹，就应该鼓励。

（四）互赏互评展风采， 多彩花儿放光芒

1、各小组选出优秀作品参与全班展示。

2、全班互赏互评，选出你心中的优胜作品。

注意：从色彩、笔触、构图、想象力、个性特点等多方面欣赏和评价作品。

设计说明：《美术新课标》指出：义务教育阶段的美术教育中，评价主要是通过互相欣赏、讨论、交流的方式促进学生的发展。因此这一环节应对学生抱以热切积极的期望，并引导学生发现色彩的神奇力量，从多角度欣赏作品，寻找闪光点，体验成功的乐趣，树立自信心，鼓励他们根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

（五）、认识向日葵女孩，学习向日葵精神

展示"向日葵女孩"何平照顾弟弟的图片，简介何平的事迹，引导学生学习"向日葵女孩"的生活态度：要像向日葵一样迎着太阳生活！

设计说明：此环节主要是为了进一步启发学生感悟生命的意义，培养学生积极乐观坚强的生活态度。这也符合《美术新课标》中提出的力求在美术课中体现素质教育，发展创造美好生活的愿望与能力的要求。

板书设计：

向日葵

色彩和笔触可以表达情感

教师示范画

设计说明：这样板书，简洁明了，形象直观地突出了教学重点，对学生领会知识和自由创作能起到较好的辅助作用。

教育家夸美纽斯说过，"找出一种教育方法，使教师因此可以少教，但是学生可以多学。"这也是我对堂课的追求和努力的方向。以上是我对《向日葵》一课的设想，请老师们指正。我的说课完毕，谢谢大家

初中美术说课稿 篇八

一、教材分析

1、内容、作用：人像写生，对于没有受过绘画训练的农村初中学生来讲有些难度，不能要求过高，表情制作，旨在引导学生运用绘画规律与网络流行相结合，感受绘画造型的乐趣，以及勇于探索的学习热情。

2、教学目标：根据新课程标准和教材要求，确定本节课的教学目标为：

知识与技能能目标：了解人物的脸型分类及常见面部表情的特征，能用剪贴的方法表现情绪和表情。

过程与方法目标：通过欣赏、观察掌握面部表情的规律并尝试绘制表情，完成表情的制作。

情感态度与价值观目标：在观察、绘制面部表情的过程中，感受绘画制作的乐趣，激发勇于探索的学习热情。

3、教学重点：掌握喜、怒、哀、乐等表情的特征及人物脸形的种类。

教学难点：结合喜、怒、哀。乐表情特征进行大胆想象表现，完成表情制作。

二、教学方法：

依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发――引导”法，以图例为线索充分利用多媒体，不断采用欣赏、启迪、讨论、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。

三、教学过程：

导入：

1、播放有丰富表情的影片（截取憨豆先生夸张表情片段）出示课题——情绪表情

2、“喜形于色”分析情绪与表情之间的联系并总结：

画人愁，嘴角下弯皱眉头

画人怒，咬牙瞪眼眉头竖

画人笑，舒眉眼弯嘴角翘

3、欣赏蒙克的作品

《呐喊》

4、人物脸形的分类

5、化难为易，把握特征并示范用剪贴的方法制作表情

6、巡视指导，提示：不同情绪可选择相应颜色的卡纸（色彩与心情）

7、展示评价并总结：以鼓励为主，肯定学生的创作热情和成果，以此激发学生学习美术兴趣。

以上内容就是众鼎号为您提供的8篇《初中美术说课稿》，希望对您有一些参考价值。